Музыка Стиви Уандера начала 1970-х — одна из высших точек популярной музыки, а пластинка Innervisions — подлинное совершенство жанра соул и фанк. Тематически и содержательно альбом обращается ко всем ключевых темам черной культуры того времени: расизм, пацифизм, жизнь в большом городе, наркотики, президент Никсон. Однако Уандер касается их лишь косвенно, лирический герой Innervisions пропускает несправедливость окружающего мира через себя и свой духовный опыт, чтобы достучаться до истины, которая лежит за пределами. Для слепого от рождения автора, которому на тот момент было всего 23 года, это не просто слова, Уандер пришел к тому, что в полной мере способен выразить свои переживания, надежды и слезы тоски только в музыке. В полной мере это отразилось в знаменитой песне Visions, которая по красоте и проникновенности сравнима разве что с Imagine Джона Леннона.
Каждая композиция в Innervisions сделана с завораживающей фантазией и исполнительским мастерством. Пластинка чуть больше, чем полностью предвосхитила почти все пути развития популярной музыки вплоть до 1990-х. Для своего времени это был чуть ли не первый пример использования различных электронных эффектов на синтезаторе, которые не звучали бы вычурно, а прекрасно ложились на ткань соул-ритма. Уандер буквально положил начало всей черной музыке 1970-х в нескольких композициях Living in the City и Jesus Children of America. Но в стороне от чисто формальных преимуществ, Innervisions — от начала и до конца поражает «несвоевременными мыслями» и глубиной внутренней боли автора.
Спустя всего три дня после выхода пластинки Уандер попал в страшную автокатастрофу и пролежал почти неделю в коме с пробитой головой. Чудом оставшись в живых, музыкант назвал эту трагедию последним аккордом альбома Innervisions: «Все это должно было случиться».
(Кирилл Горячок)
подписаться на рассылку можно тут
[КПД]: Вторая волна 