Небрежная надпись на фанере — работа художника Юрия Альберта с почтенным послужным списком выставок. Когда ее впервые выставили в 1983 году за пределами квартирников подпольных московских художников, это была бомба. Вместо картинки — текст, и не заумный, а ясный-понятный: кризис, смущен, растерян. Кто там не был, покажите пальцем. При этом работа, конечно, глубже, чем оффлайн-мем 1970-х годов — это типичный образец концептуального искусства, которое старательно теоретизировало процесс искусства: что я хотел сказать и как получилось, почему получилось не так, как хотел, что произошло в процессе, что такое искусство. Альберт умеет разговаривать об этом смешливо и иронично, без заумно-шизоидных теоретических построений и попыток выглядеть умнее. К своему искусству он относится несерьезно, а сам себя называет троечником. Искусство для него — способ коммуникации с другими людьми; его работы призывают сомневаться и разговаривать. Настоящий художник, считает он, не может не рисовать; он может. Просто больше ничего не умеет.
(Евгения Морейнис)
подписаться на рассылку можно тут
[КПД]: Вторая волна 